Una de las películas favoritas para Oscar, Emilia Pérez, recibió las reacciones encontradas por la industria del cine, los críticos y el público en general. El tomate podrido tiene la aprobación del 72% de los críticos, pero solo el 17% desagradable del espectador.
El público mexicano fue una película especialmente difícil. En su primer fin de semana en México, solo recaudó $ 74,000. Muchos espectadores incluso buscaron ponerse al día.
La directora francesa Jacques Audiard describió a Emilia Pérez como su visión de su visión de su, audaz, pero compasiva, la guerra contra México y las desapariciones forzadas resultantes. La película, sin embargo, fue criticada por el tratamiento de un mexicano con lástima y lástima, sin comprender realmente la violencia destinada a mostrar.
Aquellos que quieran entender el sufrimiento causado por desapariciones forzadas en México, se verían bien fuera de Emilia Pérez. Estas cinco películas son esenciales.
Tormenta
Documentary Film Tempestad 2016, dirigido por la cine-salvador mexicana, Tatiana Huezo, muestra auténticamente el sufrimiento y la búsqueda de la redención en México marcada por la violencia. El documental se trata de las experiencias de dos mujeres con crimen organizado y un sistema legal mexicano.
Miriam Carvajal, ex oficial de aduanas y madre de un niño pequeño, está injustamente encarcelado por cargos de tráfico falso y se refiere a una prisión que controla la organización criminal. Para sobrevivir, se ve obligado que el cómplice de la violencia brutal se aplicara sobre los prisioneros más vulnerables, como los migrantes.
Adela Alvarado es una payaso profesional que busca a su hija, carece de una década antes de que comience la grabación. A pesar de las amenazas de algunos oficiales de policía, en la medida de lo posible, Adela continuó su incansable búsqueda para encontrarla contra el viento y la marea.
Ambas mujeres conducen el amor por sus hijos. Aunque Miriam está presente solo a través de su voz y nunca aparece en la pantalla, la vida de Adela en el circo se muestra ante la cámara. Este contraste visual enfatiza cómo sus historias se reflejan entre sí, incluso si no son idénticas.
Huezo reconoce que los perpetradores también pueden ser víctimas. Sin embargo, se niega a convertir el daño causado por el instrumento de redención.
Libertad del diablo
La Libertad del Diablo (2017), Everardo González, también investiga el sufrimiento de las víctimas y la posibilidad de recomprar a los perpetradores.
González representa la narrativa horal de la guerra contra las drogas en México. Testificaron, entre otras cosas, de los setros, soldados involucrados en la seguridad pública, madre cuyos hijos están desaparecidos, niñas cuyas madres de secuestro y hombres fueron torturadas por la policía.
Tanto las víctimas como los perpetradores transportan máscaras de compresión, utilizadas en el tratamiento de quemaduras, obviamente protegiendo sus identidades. Sin embargo, estas máscaras también actúan como un ecualizador inquietante que enfatiza la sociedad marcada por la violencia.
En el impactante paisaje, la víctima recuerda que sintió una compasión por el asesino de sus hijos experimentando su vergüenza. Al final de su historia, elimina la máscara y una sonrisa nebulosa y dudas ante la cámara. El recortador de luz de sus labios deja preguntas básicas sobre los desafíos que confronta México que las heridas causadas por eso se quemaron en la guerra contra las drogas.
Sin caracteres especiales
Mientras que la actriz mexicana Giovanna Začarias dice que las películas maestras de la película aumentaron durante años para "tirar el dolor de" desapariciones forzadas durante años. El ejemplo contundente de esto es sin caracteres especiales (2020), el primo de Fernanda Valadez.
La narrativa de Triólo, Valadez, se mueve de una pasión estereotipada que generalmente se acredita con los latinianos.
Magdalena (Mercedes Hernández), un campesino modesto, está buscando a su hijo Jesús, que desapareció en su camino hacia los Estados Unidos. Su voz suave y su actitud reservada ocultan la resistencia discreta: se niega a transferirse al olvido. Nunca vea la pantalla Nunca vea a los que causan, solo dolor en su rostro y su determinación estoica.
México está lejos de ser cuentos de hadas. En los últimos minutos del hospital, Magdalene adoptó a un niño mientras perdía otro. Sin embargo, no puede estar con ninguno de ellos. La vida continúa su curso: Magdalene encontró la tumba en la que llorar, y compartimos su dolor.
La noche del fuego
La noche del fuego (2021) marcó el primer partido de ruptura de Tatiana Huezo en los cines de ficción. La película sigue la historia de tres amigos que crecen en las montañas de México, en el entorno en el que la violencia y las desapariciones forzadas se convirtieron en parte de la vida cotidiana.
El mundo de las niñas está determinado por las estrategias de supervivencia contra los peligros de perseguirlas, ya sea en manos de un crimen o estado organizado, representados por los militares. Sin embargo, en medio de la tensión, las niñas continúan encontrando espacio para la alegría y los desafíos de la infancia y la adolescencia.
La violencia del tráfico del distrito es parte de su realidad, pero no los define. Nuezo no los representa como meras víctimas. Mientras crecían, vemos cómo sus madres y maestros de la aldea les dieron herramientas críticas que necesitan que piensen claramente y cuestionen su entorno.
Aunque la subsists local aprovecha a una de las chicas, la película sugiere el futuro en el que sus amigos pueden, algún día, causar silencio y brutalidad del mundo de los adultos. A pesar de la infancia abreviada de tantos niños en México, Huezo deja espacio para la esperanza.
Ruido
Ruido (2022), según Natalia Beristain, la historia de Julia (Julieta Egarrola), las mujeres de clase media unos 70 años. Ella es la madre de Gertrudis ("Ger"), una estudiante que desapareció mientras estaba de vacaciones con amigos. Frente a la ineficiencia burocrática y la indiferencia del estado, Julia se ve obligada a "realizar el trabajo de los demás" e investiga la desaparición de Gerf.
En su odisea, cree que las mujeres estarán dispuestas a arriesgar todo por la verdad. Entre ellos encuentran compasión y solidaridad: de jóvenes feministas que requieren justicia a las madres que han perdido a sus seres queridos, la siguieron en el laberinto de los procesos legales y forenses que implican la búsqueda de tumbas clandestinas.
"No estás solo", las mujeres repiten como un mantra. Como escritor mexicano y ganador del premio Cristine River Garza Garza de Pulitzer, el duelo nunca se percibe en la soledad. Siempre lloramos en un duelo y con alguien.
0 Comentarios