En su primera audiencia general en Roma, el Papa Leo XIV mencionó la pintura de Vincent Van Gogh "Suver on the Sunset" y lo llamó un símbolo de esperanza. Mierda el sol, el sol enciende el campo como un granjero hacia la derecha hacia la derecha, siembra semillas.
Leo instruyó el análisis de Cristo, una historia en el Evangelio que habla de la necesidad de realizar buenas obras. "Cada palabra del evangelio es como semillas sembradas en el suelo de nuestras vidas", dijo, y enfatizó que el suelo es solo nuestro corazón, "pero también el mundo, la comunidad, la iglesia".
Señaló que "detrás de la ducha, Van Gogh pintó el grano ya estaba maduro", y Leo llamó una imagen de la esperanza que muestra que la semilla de la semilla sentada.
Van Gogh era 1888. Pintó "arroyos al atardecer", cuando vivía en Arles en el sur de Francia. En ese momento, creó arte junto a su amigo Paul Gauguin y se sintió muy feliz por el futuro. La pintura refleja su optimismo.
Inspiración Van Gogha
En noviembre de 1888. Van Gogh le escribió a su hermano Theo, en el que a menudo creía, sobre "sembrar al atardecer". Describió sus hermosos colores: "Enorme disco de color amarillo limón para el sol. Cielo amarillo verde con nubes rosadas. El campo es púrpura, sembradora y azul prusa de madera".
"Swaka" de Jean-Francois Millet. Museo de Bellas Artes, Boston a través de Vikimedia Commons
La imagen Van Gogha inspiró al artista francés Jean-Francois Millet 1860 Imágenes, "Suver". Pero convirtió la composición de Millet, en la que la oscuridad, una figura aislada domina e intencionalmente colocó un contenedor en el medio del paisaje transformó el sol.
Otros artistas, incluido el Norwegian Emanuel Vigeland, son presentados explícitamente por la suite. La serie de Vigeland se manchó en la iglesia en Oslo explica el significado de cada pasaje. Mientras se realiza la sesión, algunas semillas caen por el camino y las aves se comen de inmediato, lo que indica a quienes escuchan la Palabra de Dios, pero no escuchan.
'PRIVERLILI SEICIONES DEL ARTISTA NORWEGIANA EMANUEL VIGELAND, 1917-19, Iglesia Luterana Borgestad, cerca de Oslo, Noruega. Virginia Raguin
Algunas semillas caen sobre el suelo de piedra y no pueden estar enraizadas, símbolo de aquellos con poca persistencia. Los otros pertenecen entre espinas y se ahogan. Vigeland fue abolido por una imagen dramática del avaro que cuenta con montones de dinero, lo que indica cómo la vida de una persona se ha convertido en un deseo sofocante de ganancias materiales.
El pasaje final de la parábola establece que algunas semillas cayeron en el buen terreno y dieron cien veces. La exhibición de vigen muestra una imagen de una cosecha de cosecha pesada al lado del hombre sentado en el suelo y roba a un niño en su regazo.
¿Qué escribe sobre Leo?
La imagen fuera de Gogh coincide con muchas ideas que el nuevo Papa expresó en los primeros días de su paciencia. Leo notó: "En el centro de la imagen está el sol, no, no, eso nos recuerda que Dios que mueve la historia, incluso si el sol es el sol que calienta los sonidos de la tierra y madura las semillas".
El tema de la dignidad del trabajo también es inherente a las imágenes para Šiši profundamente preocupado por el trabajo físico, que se refiere a la selección del Papa de su nombre. El Papa dijo que tomó el nombre de Leo XIV ", porque el Papa Leo XIII en su enciclismo histórico Rerum Novarum envió un problema social en el contexto de la primera revolución industrial importante". Leo XIII envió el tema social de la injusticia económica en pequeñas recompensas para los trabajadores, incluso que los propietarios obtuvieron una gran ganancia de la revolución industrial.
El Papa vio la imagen de Slewing de Van Gogh, como Vigeland, como una esperanza de esperanza. Ese mensaje lo encaja en el tema de la esperanza en el año jubileal anunciado por el predecesor de LE, Francis. Leo también expresó la esperanza de que la gente escuchara a Dios para abrazar el favor a los demás.
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